Перший цьогорічний LFW запропонував усім відвідувачам, окрім показів українських і закордонних дизайнерів, чимало перформансів, арт-проектів та різноманітних лекцій про фешн-індустрію.

Програма модних днів була більш ніж насиченою. Деякі колекції підкуповували своєю лаконічністю та практичністю, інші вражали розкішшю, ще інші бентежили екстравагантністю. Дизайнери фонтанували ідеями, а їхні потенційні клієнти мали великий клопіт - що ж вибрати з численних варіантів. Тож пропонуємо огляд показів.

TWINS DESIGN (Оксана і Світлана Павлюк, дизайнери, Львів)

Колишні моделі, а нині успішні дизайнери Оксана та Світлана Павлюк у сезоні AW 2018/19 презентували колекцію одягу і взуття. В образах домінували характерні для 70-х років смужки на тканині, а також жіночні силуети з акцентом на талії. Соковиті кольори та добре впізнавані ботфорти від Twins Design презентують тендітну та, водночас, вольову жінку.

 

 

 

- Світлано, Оксано, ви були моделями, а Світлана - ще й найкращою моделлю 2006 року за версією каналу Fashion TV Україна. Як вирішили стати дизайнерами?

- Світлана: Ми зі сестрою вчилися в університеті, на архітектурному факультеті. Ми - дизайнери, архітектори, а початково вивчали живопис, рисунок. Моделінг - це була можливість подорожувати і навчатися за нашим професійним напрямком.

- Оксана: Оскільки як моделі ми вже побачили, як це робиться, як колекції правильно подавати, знали це середовище зсередини, то розуміли ці схеми й орієнтувалися, як нам діяти. Ми фактично не припускалися помилок, які роблять дизайнери-початківці.

 

- Що вас найбільше приваблювало: можливість прославитися чи, все-таки, заробити?

- Світлана: Однозначно, це не слава, а відчуття задоволення від реалізації своїх задумів.

 

- Оксана: Найбільше задоволення - вкладати у свій одяг позитив. Нам хочеться створювати не просто гарні речі, але й свою хорошу енергію передавати через одяг. Мас-маркет такого не дає. Тепло дизайнерських колекцій та речей завжди відчувається, і ми на цьому постійно наголошуємо.

- Світлана: Я зауважила, що наші речі слугують нам оберегами. Та й клієнти кажуть, що наш одяг приносить їм успіх. Ми дуже серйозно підходимо навіть до вибору людей, якій шиють наш одяг. Вони також повинні вкладати душу в свою роботу. 

 

- Оксана: Стосовно заробітку. Якщо ви якісно шиєте красиві і трендові речі, то однозначно це матеріально вигідно. І не обов'язково бути великим брендом. Зараз якраз навпаки - дорога відкрита маленьким бізнесам.

- Світлана: Люди готові купувати у маленьких брендів. Адже це передбачає особисте щире спілкування і переростає в дружбу на багато років.

- Дизайнерів у нас дедалі більшає, чим ви вирізняєтеся з-поміж інших?

- Світлана: Перша особливість - це вміння поєднувати кольори. Нам ще в інституті викладач живопису наголошував, що ми маємо просто фантастичне відчуття кольору і мусимо це десь застосовувати. Ми також зауважили, що можна робити лаконічні речі, але якщо правильно підібрати кольори, то виникає задоволення від одягу навіть на рівні смакових рецепторів.

- Оксана: І форми мають бути відповідно до золотого перетину. Це стосується як архітектури, так і створення одягу. Деякі люди цьому навчаються, а деякі мають це чуття від народження.

- Ви слідкуєте за журналами Інституту кольору Pantone, який визначає топовий колір сезону?

- Світлана: Так, але ми дедалі частіше синхронно з експертами інституту пропонуємо кольорові рішення. Ми якось інтуїтивно відчуваємо і досліджуємо, який колір буде в моді. Звертаємо увагу, яких кольорів давно не було, тож очікувано їх будуть розкручувати. Вже кілька разів було так, що ми вибирали якийсь колір для колекції, а Pantone оголошував його трендовим.

Фото: Igor Fedoriv

 

LEVYNSKA (Олена Левинська, дизайнер)

Молодий український бренд одягу для чоловіків та жінок Levynska презентував на LFW свою дебютну колекцію чоловічого одягу Comfort.

 

Прості кольорові рішення в поєднанні білого, сірого та чорного кольорів ідеально підкреслили класичний стиль. Використання трикотажу, в'язаних речей та спортивного взуття надали колекції особистого стилю, зручності.

При виготовленні одягу були використані прості костюмні та пальтові тканини, болонья, трикотаж, які дають можливість створювати індивідуальні образи за невисоку вартість.

 

В'язані піджаки та пальта - це найулюбленіші образи дизайнера Олени Левинської. Особливість колекції - можливість почувати себе затишно будь-де: і в офісі, і на прогулянці у вихідний день.

Демісезонна колекція чоловічого одягу Comfort створена для людей, які цінують класичні лінії одягу в поєднанні з максимальною зручністю та комфортом.

 Фото: Igor Fedoriv

 

DIYA (Наталія Яриш, дизайнер)

Більш стильною та перфектною, аніж чорно-біла гама, може бути тільки чорно-біла гама у поєднанні з унікальним кроєм і якісними фактурами - підтверджує DiYa у своїй колекції «MarchSnow-2018».

Запропонований брендом вишуканий, практичний лаконізм вигідно підкреслить яскраву індивідуальність та бездоганний смак.

 

 

З колекційним луком від DiYa немає потреби хвилюватись за відповідність вибраного ансамблю ситуації. Образи створені настільки універсальними, що виглядатимуть ідеально в контексті будь-якої події.

 

«Ми матеріалізували наше натхнення у неймовірно ніжних, невагомих тканинах, аби делікатно увиразнити тендітні вигини досконалого жіночого тіла. Бавовна, органза та віскоза стали основним інструментом для втілення в життя найсміливіших ескізів», - розповіла Наталія Яриш.

 

Фото: Igor Fedoriv

 

KRISTINA PROKOPIV (Христина Прокопів, дизайнер)

Христина Прокопів - молодий дизайнер, фіналіст всеукраїнського конкурсу «Погляд у майбутнє» UFW, учасник показу Off Fashion Weekend Poland представила колекцію «Вібрації».

 

«Жінка, яка відчуває вищі вібрації, створює навколо себе таку ж реальність. Вона уже не зможе жити по-іншому. Приймати рішення і жити своїми істинними бажаннями, без компромісів, стає дуже природнім для неї. Вона потребує інших зовнішніх образів» - розповіла дизайнерка.

 

Пошив моделей з елементами повторювальних розрізів викликає природне бажання заглибитись у них, пізнати основу неусвідомлених відчуттів, зачарованості та збудження, які провокує жіноча природа. Спокійні, здебільшого, нюдові відтінки матерій поєднуються з інтенсивними геометричними лініями та формами.

За словами Христини Прокопів: «Ідеї образів - це моє перевтілення ліній та геометричних фігур в образи, які виникають спонтанно. Це те, що з'являється без попередніх ідей, але певним чином при створенні набуває єдності. Геометрична лінія вирізняється стриманістю та прямолінійністю силуетів і, водночас, додає елементи відвертості та гостроти».

 Фото: Igor Fedoriv, Aleksandr Shamov

 

VOZIANOV (Федір Возіанов, дизайнер, Київ)

Колекція цього сезону archi- від Vozianov інспірована творчістю Alexander Archipenko (американського скульптора і художника українського походження, який був одним із засновників кубістичної скульптури та автором «Архіпентури»).

 

 

 

У розкладеному вигляді всі предмети колекції нагадують, скоріше, символічні фігури з арсеналу авангардистів початку ХХ-го сторіччя, аніж стандартні елементи жіночого гардероба. При цьому символізм не заважає перетворенню цих фігур на реальний одяг. Колекція створена для тих, кому краса ідеї важлива не менше, ніж краса силуету.

 

 

В archi-, так само, як і в своїй попередній колекції Suprematism 2.0, Федір Возіанов доводить, що арт-об'єкти можуть бути ще й одягом.

 Фото: Igor Fedoriv, Aleksandr Shamov, Evgeny Kraws

 

Взагалі, бренд Vozianov - це постійні експерименти з технологією та конструкцією, пошук максимальної лаконічності та універсальності моди - основний принцип у творчості.

Федір Возіанов неодноразово стверджував, що стиль V o z i a n o v - естетичний авангард - придатний для street wear і, водночас, певною мірою консервативний. Окремі моделі бренда виходять за межі fashion-дизайну та трансформуються у «річ», яка має подвійне призначення - предмет одягу або аксесуар легко перетворюється на арт-об'єкт чи елемент декору.