Елегантна лаконічність повсякденного вбрання, розкіш дорогих тканин у «французьких» колекціях, поєднання класики зі сучасністю, ніжність, романтичність, жіночність - усе це можна було побачити у колекціях Lviv Fashion Week A/W 2018. Можливо, саме вони надихнуть Вас на зміну гардеробу!

COUTURE DE FLEUR (Інна Катющенко, Олена Онуфрів, дизайнери)

 

 

 

Творчий тандем Інни Катющенко та Олени Онуфрів показав на LFW свою нову колекцію L'Art de Vivre, присвячену Парижу.

 

Легкий французький шик, втілений у поєднанні шовку, вовни, оксамиту, хутра та шифону. М'які лінії і насичені кольори, чоловічі предмети гардероба в жіночому поданні, що передають дух 70-х років, - саме цим цікава і неповторна колекція. Тенденції минулого, обіграні сучасними ідеями: легкі волани, широкі манжети, сукні в богемній інтерпретації, хвилясті спідниці - деталі, які створюють образ une femme parisienne.

 

 

Як принти для колекції були використані сюжети картин «Мальви» і «Лаванда» відомої художниці, співавтора бренда Couture de Fleur Олени Онуфрів. Мальва - як символ втілення мрії і радості. Лаванда - символ шляхетності й заможності, також дуже шанований у Франції.

 

Також Інна Катющенко використовувала сюжет своєї картини «Жовті іриси», адже ірис - символ зв'язку між раєм і землею, який періодично використовувався як символ влади французьких королів.

Фото Ігоря Федоріва

IVANNA YUKHYMCHUK (Іванна Юхимчук, дизайнер)

 

Колекція цього сезону від Іванни Юхимчук традиційно вирізняється практичністю та зручністю, проте має свою автентичність. Образи ніби навіяні легкими спогадами про затишні зимові вечори.

Образи витримані у трьох основних кольорах: чорному, білому та кремовому. Тканини дуже фактурні та різноманітні: від тонких фатіну і шовку - до пальтових. У колекції переважають сукні складного асиметричного крою. Брюки поєднуються з блузами та плетеними кофтинами.

 

 

Фото Ігоря Федоріва

Усі речі можна комбінувати між собою, а також використовувати з іншими елементами гардероба. Запропоновані образи можна одягати як на офіційні виходи, так і на звичайні бранчі з друзями, почуваючи себе впевнено та комфортно.

 

ZAHARA (Лідія Захарченко, дизайнер, Київ)

 

 

 

 

- Пані Лідо, ваша колекція «Опанчі та інше» - український одяг з певним східним акцентом. Це - дебют на LFW?

- Так, на LFW я вперше. Хоча зі своїм брендом я вже два з половиною року на ринку. Це вперше у мене був повноцінний показ, раніше в інших містах у мене були монобрендові покази (10-12 моделей одягу). А тут уже я повністю показала свій творчий почерк.

- Як впізнати почерк «Zahara»?

- Я намагаюсь робити одяг з українським акцентом, додаючи щось нове. Використовую багато символів. Наприклад, для створення цієї колекції були використані натуральні барвники з цибулевого лушпиння та чорнила каракатиці. Натуральні тканини: льон, бавовна, коноплі. Та, все ж таки, головним натхненням були рельєфи землі - землі, що народжує та поєднує в собі різноманіття обробки, залежно від пори року. Це - численні складки - ніби борозни на зораному полі, це - сліди сонця та вітру, це - життя.

 

 

- Що вас, зазвичай, надихає, звідки берете ідеї?

- У принципі, все, що мене оточує, якісь сильні емоції, все це може спричинити поштовх до створення колекції. Головним критерієм для мене залишається комфорт одягу, який я пропоную.

THE LACE (Альбіна Красна, дизайнер)

 

Бренд жіночого одягу The Lace цього сезону також звернувся до теми Франції, стверджуючи, що життя - це романтика, яка повинна бути у кожному русі, в кожній події, у кожному образі. Колекція осінь-зима 2018/2019 поєднала у собі невимушеність кольорів і елегантність форм, легкість тканин та лаконічність фасонів.

 

Перенесений у сучасні реалії street fashion минулого сторіччя вражає своєю ефектністю і гармонійністю: довгі й романтичні сукні, натуральне хутро, довгі лаконічні пальта, м'який глибокий оксамит, манжетки, чуттєві деталі - все це зробить гардероб будь-якої дівчини виразним, насиченим і стильним.

The Lace, за словами його засновниці Альбіни Красної, працює над створенням основи для гардероба мрії: одночасно жіночного та комфортного, оригінального та лаконічного, кожна річ з якого гармонійно поєднується з іншими. Одяг має підкреслювати природну красу жінки та бути продовженням її внутрішнього світу.

 

Фото Ігоря Федоріва

EKLECTIC & Co (Агата Тарас, Катерина Чверенко, дизайнери)

Eklectic - стартаповий проект, який був створений завдяки міжнародній співпраці польського дизайнера Агати Тарас та українського конструктора одягу Катерини Чверенко. Колекція бренда «Нова еклектика» - поєднання класики зі сучасністю.

 

 

 

 

 

Бренд, як вказує назва, у різноманітний спосіб поєднує елементи різних стилів з метою виокремлення власного. На показі можна було побачити елементи вікторіанського стилю, бароко, стилю сорокових, п'ятдесятих років минулого сторіччя, навіть античності чи бохо.

 

Фото Ігоря Федоріва

OKSANA PIEKNA (Оксана Пєкна, дизайнер)

 

У новому сезоні AW 2018 бренд Oksana Piekna презентував власне бачення ніжності та жіночності. Інспірацією для створення нової колекції стали біонічно-квіткові мотиви, а саме - тюльпани.

 

В колекції переважають глибокі відтінки бірюзи, теплі бежеві та бордові кольори. Принтовані шовкові блузи, повітряні сукні, витончені коктейльні та вечірні силуети доповнені конструктивними жакетами, комбінезонами та легкими пальтами. Акцент зроблено на вишивку кристалами та складними конструктивними елементами у вигляді стилізованих пелюсток.

Абсолютна ніжність колекції простежується у кожній деталі: плавні силуети суконь створюються завдяки об'ємним рукавам, опущеній лінії плечей, плавним лініям крою.

 

Фото Ігоря Федоріва

«MUZYKA&SAS ATELIERS» (Юрій Музика та Ольга Сас, дизайнери, Тернопіль)

- Ольго, ви вперше на LFW?

- Так, раніше ми були на модних тижнях в Одесі. Але до Львова хотіли потрапити ще зі студентських часів. Завжди було бажання потрапити саме сюди. Налагодити якісь контакти, дізнатися нову інформацію.

- Чи вдалося відвідати покази інших дизайнерів?

- На жаль, не було на це часу. Відпрацювали і поїхали по справах. А раніше ми відвідували усіх дизайнерів. Бо, насправді, дуже цікавить робота наших колег.

 

- Ваша колекція присвячена індивідуальності.

- Так. Власне, ми на індивідуальних замовленнях працюємо сім років, а як бренд - два. Для нас важливо поєднувати бажання людей, які будуть купувати цей одяг. Це має бути практично й оригінально водночас. Наша фішка - використання дорогих гіпюрів і наявність ручної роботи. Дорогі тканини, ручна розшивка. Ми стараємося бути на відповідному рівні. Співпрацюємо з шоу-румами та магазинами одягу. Хотілося б більше відгуків, реальних байєрів та покупців після показів.

- Який етап з творчого процесу любите найбільше?

- Найбільше мені подобається, коли в результаті колекція гармонійна, тобто, цілковита відповідність кольорів і фасонів. А, загалом, Юра працює, здебільшого, над вечірніми та весільним сукнями, а я - над створенням повсякденного одягу.

- У вас колаборація не зовсім типова. Як вдається знаходити спільну мову?

- Дуже просто. Ми в певний момент вирішили, що хтось один створює якусь колекцію, а інший вносить свої корективи, може придумати кілька образів додатково. Ми це практикували, і так дуже зручно. Проте, два останні покази помінялися ролями. В Одесі я представила колекцію своїх вечірніх суконь, а Юрина була ось ця - у Львові. Тобто, хтось робить, а хтось коректує. Основний принцип - не намагатися виправляти людину, бо навряд чи результат буде добрим.

- Хто ваші клієнти?

- Ділові люди. Жінки віком 25-45 років, які хочуть гарно та оригінально виглядати, але не мають часу на довгі походеньки по магазинах.

 

Фото Ігоря Федоріва